Guitarrero: Entrevista con Daniel Gil de Avalle (España)

Guitarrero: Entrevista con Daniel Gil de Avalle (España)

Estoy encantado de presentar a Daniel Gil de Avalle de Granada, España.

 

Q1. Cuéntenos sobre su luthier (y la historia).

El guitarrero-luthier Daniel Gil de Avalle: Daniel Gil de Avalle se crió en una familia numerosa en la que su hermana mayor, soprano de profesión y su cuñado, director de orquesta, ejercieron una gran influencia sobre su gusto por la música. Comenzó sus estudios de violín en el Conservatorio de Granada para después trasladarse a Madrid. Su gusto por la artesanía comenzó en su infancia y fue con su suegro, en los años 80 con el que continuó con la saga de guitarreros de Granada descendientes o aprendices de Ferrer, el Pater Familia de la Escuela Granadina de Construcción de Guitarras Clásicas y Flamencas. Comenzaron trabajando como maestro-aprendiz para luego pasar a ser compañeros de oficio en Guitarrería Gil de Avalle y finalmente, regentar él mismo el taller.
 
Premios y Reconocimientos:

  • Premios Della Robbia 2013 “Premio a la Labor Artesana”, Consorcio Escuela de Gelves, Sevilla.
  • Calidad a la Mejor Tienda Virtual con Mejor Logística de Andalucía y Finalista de los Premios a las Mejores Tiendas Virtuales de Andalucía 2012, AndaluciaSi
  • Carta de Maestro Artesano 2012, Junta de Andalucía
  • Premios Nacionales de Artesanía Finalista “Mejor Producto” por la colección de guitarras Élite y Premium 2011, Fundesarte.

 

Q2. ¿Cuál es la idea de una guitarra que suene bien para usted? Y ¿qué hace para lograrlo?

Una guitarra es una herramienta de trabajo especializada para las manos de un profesional. Las características más importante de un gran instrumento son: equilibrio, volumen, color  y tono. El conjunto de estas características debe ser fácilmente aplicable por parte del intérprete de una forma dinámicas y sencilla. Lo más importante para conjugar todos estos rasgos es el distribución de todas las tensiones que genera la arquitectura del instrumento.

 

Q3. ¿Cuál es la idea de una guitarra que sea fácil de tocar? Y ¿qué hace para lograrlo?

Una guitarra fácil de tocar que es aquella con gran sensibilidad para la expresión con un mínimo esfuerzo de aplicación técnica. Para ello es importante una buena selección de maderas y, sobre todo, una lenta curación. A todo esto hay que añadirle una distribución armónica correcta conforme al rendimiento que pretendemos del instrumento, que muchas veces es diferente para cada intérprete.

 

Q4. ¿Qué opina sobre los métodos de acabado tradicional como barnizado a muñequilla y los métodos nuevos como algunas lacas, barnices sintéticos)?

A nivel armónico soy un gran partidario del barnizado a muñequilla porque aporta al instrumento tonalidades, colores y volúmenes que no generan las lacas ni los barnices sintéticos. No obstante las lacas y barnices sintéticos a nivel de protección son más efectivos que la goma-laca.

 

Q5. ¿Qué opina de las guitarras de tiro corto como las que están a 640, 628 y 615mm, en cuanto la facilidad de tocar, la calidad sonora, el volumen, y el diseño? ¿Hay alguna demanda para la gente de las manos pequeñas (quizás para exportar) o para las guitarristas femeninas que están aumentando? 

Estas medidas creo que son demasiado pequeñas para permitir la correcta vibración de la cuerda y, por consiguiente, la producción de sonido, aunque para personas con manos pequeñas no queda más opción que poner reglas más pequeñas para que puedan aplicar la técnica y tocar el instrumento, bajo mi punto de vista, en detrimento del sonido y sus características.

 

Q6. Muchos lectores dicen que, suelen terminar muy confusos después de probar muchas guitarras en una tienda o luthier. ¿Podría darnos algunos consejos, desde el punto de vista de los guitarreros, cómo se averigua la calidad de la guitarra (construcción, sonido y la facilidad)? 

No existe un parámetro común para describir una guitarra perfecta, sino que es un concepto de sensitividad aplicada a cada intérprete, aunque para identificar una buena guitarra indudablemente, las características son: volumen, equilibrio, color y facilidad, algo cuya percepción varía según el intérprete.

 

Q7. ¿Ofrece algún servicio 'posventa' a los clientes, sobre todo a los que están nerviosos para hacer una considerable inversión?

Para todos mis clientes existe un trato especializado y garantía a lo largo de toda la vida del instrumento.

 

Q8. ¿Cómo afecta la carencia de algunas maderas, como por ejemplo jacarandá, a su métodos, y la calidad del producto final?

En la actualidad no tengo ninguna carencia de jacarandá, puesto que adquirí esta madera antes del ’92, fecha del tratado de anexión de especies protegidas.

 

Q9. ¿Cómo ve el futuro de esta bella tradición en el siglo XXI?

Pese al intrusismo y países emergentes buscando alta rentabilidad y negocio fácil, pienso que la guitarra artesanal es un exponente que necesita, cada día más, ser un instrumento de altísimo nivel y especialización. Sin duda, guitarra y guitarrero es una simbiosis y siempre estarán unidos y exigiéndose el uno al otro.

GUITARRERO-LUTHIER DANIEL GIL DE AVALLE
GUITARRERO-LUTHIER DANIEL GIL DE AVALLE